在AIGC一天天变成现实的当下，声音人们最终还是坐不住了，几天前，超过 1000 名音乐人联合发布了《Is This What We Want?》专辑，以抗议英国政府提出的版权法修改提案。
2024 年底，英国政府提议修改版权法，允许人工智能公司在未经许可的情况下使用他人的受版权保护的作品——包括音乐、艺术品、文本等——来开发其产品。
音乐人们联合起来抗议这一提案，发布了一张声音专辑。这张专辑由空录音室和表演空间的环境声音录音组成，象征着政府对版权的修改提案可能对音乐人生计造成的冲击，目前已上线音乐网站Spotify。
专辑的所有收益将捐赠给慈善机构 Help Musicians。
英国政府的提案旨在为AI开发者提供更多便利，允许他们使用互联网上的公开内容训练AI模型，而无需支付版权费用或获得许可。这一举措被认为是对创作者权益的严重威胁，尤其是音乐人和艺术家，他们担心自己的作品将被AI公司无偿使用，甚至可能被用于生成与他们竞争的内容。
为了抗议这一提案，超过1000名英国音乐人和艺术家联合发布了名为《Is This What We Want?》的专辑。这张专辑由12首无声曲目组成，每首曲目是一个英文单词，连在一起形成一句话：“The British government must not legalise music theft to benefit AI companies”（英国政府绝不能将音乐盗窃行为合法化，从而让人工智能公司获利）。专辑中的声音来自空荡荡的录音室和表演空间，象征着如果提案通过，音乐产业可能面临的“无声”未来。
这张专辑不仅是艺术表达，更是“Make It Fair”运动的一部分。该运动旨在提高公众对AI滥用版权的意识，并呼吁政府保护创作者的权益。参与抗议的艺术家包括Kate Bush、Annie Lennox、Damon Albarn、Billy Ocean等知名音乐人，以及电影制作人Barbara Broccoli和演员Stephen Fry。Fry在评论中表示：
你不能通过让所有害虫肆意享用果实和花朵来促进花园的生长，也不能通过让所有AI肆意享用我们创作者的成果来促进经济增长。
《Is This What We Want?》通过环境录音和无声曲目，深刻反映了音乐人对未来的担忧。专辑中的声音——从录音室猫咪的轻柔喵叫到椅子拖动的声响——在高质量耳机的聆听下，呈现出一种令人不安的空灵感，象征着音乐产业可能面临的“空洞化”未来。
专辑的所有收益将捐赠给慈善机构Help Musicians，以支持面临困境的音乐人。这一举措不仅为抗议活动增添了公益色彩，也进一步凸显了音乐产业的团结与责任感。
《Is This What We Want?》不仅是一张专辑，更是一场关于版权、创意和未来的深刻对话。它提醒我们，在技术快速发展的时代，保护创作者的权益至关重要。正如Kate Bush所问：“在未来的音乐中，我们的声音会被忽视吗？”这张专辑用无声的力量，发出了最响亮的声音。
诺贝尔文学奖得主石黑一雄也罕见地站上公共舞台，与众多作家、艺术家共同发声，矛头直指英国政府正在推进的人工智能版权新政。他表示：
“如果有人想把我写的一本书改编成电视剧，或者在文选中收录书中的一个章节，法律明确规定他们必须先征得我的许可并向我支付报酬。不这么做就是盗窃。那为什么我们的政府现在要推动立法，让世界上最富有、最具主导地位的科技公司享有例外呢？”
此外，英国出版商协会首席执行官丹·康威（Dan Conway）强调，版权保护和创作激励应是AI政策的基础，政府必须确保创作者在技术变革中获得应有的经济回报和控制权。他指出，该提案虽然旨在减少技术公司获取内容许可的障碍，但缺乏足够的保障措施，可能忽视创作者的权利。
这些抗议活动不仅在英国国内引发了广泛关注，也在全球范围内引起了讨论。许多国家和地区的创作者和版权持有人都在密切关注英国政府的最终决定，因为这可能会对全球的版权法和AI技术的发展产生深远影响。
FilmSound.cn观点：尽管人类艺术家的抗议引起了很大反响，但空灵的录音棚、影院、舞台环境声听起来让我们更加悲凉，在资本、民粹、平权等裹挟之下，这一切几乎也不可能逆转。
（文：AI音频时代）